今天是太空与您相伴的【第1859期】
自“明月几时有”开栏以来，一直陪伴大家赏析古典诗词，学习诗词知识。但其实，除了诗词以外，作者对传统服饰妆造也颇有兴趣，于是，作者一直在尝试，以诗词为切入点，通过诗词，去还原历朝历代的女子形象，解读历史上曾经流行过的时尚风潮。经过长期的酝酿，新系列“千年风尚”终于和大家见面了。第一期，作者想从她最爱的宋朝讲起。
陈寅恪先生曾说：“华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世。”
宋代可以说是中国文化发展的巅峰，三百余年的赵宋王朝，虽然战乱不断、国运沉浮，但却是中国古代历史上经济最繁荣、科技最发达、文化最昌盛、人民最富裕的时代。
在富足的物质生活和丰厚的文化底蕴之上，宋代的诗词、书法、绘画、瓷器都达到了一个崭新的高度，文人的审美情趣开始对世俗生活产生极大的影响，女子的服饰和妆造也因此产生了明显的变化，一改唐与五代的绚丽奢华，整体呈现出闲适淡雅、内敛宁静的姿态。
苏轼曾在《与侄书》中说：“凡文字，少小时须令气象峥嵘，彩色绚烂。渐老渐熟，乃造平淡。其实不是平淡，绚烂之极也。”
宋代文人，深谙“绚烂之极归于平淡”的道理，他们追求清淡、素雅、自然的风格，重视整体的意境，而非局部的精巧繁复。
举例来说，宋代的瓷器是中国瓷业发展史上的审美巅峰，一改唐三彩的鲜亮与张扬，更倾向内敛而清澈的质感，定窑白釉的温润，龙泉梅青釉的淡雅，汝窑天青釉的含蓄，皆取之于自然。
宋人使用极其复杂精湛的工艺，实现了安静内敛、朴实无华的效果，平淡而不枯寡，观之令人身心安宁。宋代女子的底妆，亦遵此道。
宋代抛弃了唐代盛行的“红妆”，“薄妆”、“素妆”开始流行，追求自然淡雅的妆效，用现在的话说，宋代女子喜欢的就是“心机伪素颜”，是像宋代瓷器一般大巧若拙的境界。
在我们今天的想象中，似乎淡妆属于生活和职场，是普通人家女子喜爱的妆容，而风尘女子，则会相对浓艳妖娆一些，但宋代并非如此。
宋代一改以往朝代"抑商"的政策，生产力大为发展，经济尤其是城市经济尤为发达，商业活动比较频繁，汴京、临安、扬州、真州等城市内市肆罗列、勾栏瓦舍遍布。
《东京梦华录》说，东京城中“别有幽坊小巷，燕馆歌楼，举之万数”，而这些“燕馆歌楼”，就是宋代郁郁不得志的文人们最常光顾的地方。
于是，宋代的青楼女子，成了与文人接触最多的人群，她们有着远超出普通人的文化程度和审美水平，装束上，也受文人喜好的影响更多，逐渐引领了大宋王朝女子的时尚风潮。
文人雅士对她们的吟咏也屡见不鲜，这为我们今天回顾历史，窥见宋代女子装束的大致样貌，留下了一扇窗户。
北宋名妓李师师，是其中最出众的一位。
相传，李师师曾深受宋徽宗喜爱，得到过著名词人秦观、晏几道、周邦彦等人的垂青，张先更是专为她创作了新词牌《师师令》，词中这样写道：
香钿宝珥。
拂菱花如水。
学妆皆道称时宜，粉色有、天然春意。
蜀彩衣长胜未起。
纵乱云垂地。
都城池苑夸桃李。
问东风何似？
不须回扇障清歌，唇一点、小于珠子。
正是残英和月坠。
寄此情千里。
这首词勾勒出了李师师的造型，也是北宋文人眼中，最有魅力的女性形象：天然而生的粉面，乌黑垂顺的长发，朱红一点的樱桃小口。
而且，张先还指出了，这种形象并不仅是流行于秦楼楚馆的装束，而是“学妆皆道称时宜”：许许多多的人都在效仿，俨然成为了开封府的时尚造型。
结合其他文人为李师师而做的词，张先所勾勒的李师师，得以越发地完善起来。秦观《一丛花》写道：
年来今夜见师师，双颊酒红滋。
疏帘半卷微灯外，露华上、烟袅凉口。
簪髻乱抛，偎人不起，弹泪唱新词。
假期谁料久参差。
愁绪暗萦丝。
相应妙舞清歌夜，又还对、秋色嗟咨。
惟有画楼，当时明月，两处照相思。
这首词提供了一个很关键的信息，即“双颊酒红滋”。
字面上看来，似乎是说酒晕使双颊微红，但实际上，这点出了北宋妆面与南宋相比，一个显著的区别：胭脂依然受到喜爱，虽不如唐代的红妆浓烈，但两颊的红晕，对于北宋女性来说，仍是不可或缺的妆点，酒红、芙蓉、霞光等，都是常用来形容女子妆面的词汇。这一点可以从其他诗词作品中得到佐证。
晏几道《菩萨蛮》有“娇面胜芙蓉，脸边天与红”，晏殊《浣溪沙》有“晚来妆面胜荷花”、“酒红初上脸边霞”，欧阳修《浣溪沙》有“酒醺红粉自生香”。
眉毛的形态可以从晏几道写给李师师的《生查子》中找到：
远山眉黛长，细柳腰肢袅。
妆罢立春风，一笑千金少。
归去凤城时，说与青楼道；
遍看颍川花，不似师师好。
关于宋代眉形，后面我们还会详细介绍，此处突出了细长这一特点，这也是北宋流行的主要画眉方式。
另外，“细柳腰肢袅”对李师师的身材进行了描述，这与我们今天对宋代女子的直观认知也是一致的，即以纤细苗条为美。
周邦彦为李师师写的《洛阳春》也选取了类似的角度：
眉共春山争秀。
可怜长皱。
莫将清泪湿花枝，恐花也、如人瘦。
清润玉箫闲久。
知音稀有，欲知日日倚阑愁，但问取、亭前柳。
眉毛如春山一般秀丽，却总是微蹙，清澈的双眸，仿佛随时要留下泪来，眼泪落到花上，花也如人一样消瘦。
如果说晏几道着重刻画了外貌，那么周邦彦则进一步点出了这幅妆容的核心要义：愁。
事实上，从北宋中后期，至南宋，女子妆容的灵魂正在于此：她们努力从各个细节上，营造出忧愁而柔弱的姿态，这暗合了当时的社会风气，也符合“程朱理学”对女子的要求，因而得以风靡了上百年。
原标题：《【诗词课堂】“千年风尚”却对菱花淡淡妆：宋代妆容的基本特点（一）『明月几时有』（160）》